前不久，许多摄影爱好者聚集在颐和园，捕捉十七孔桥“金光穿洞”的壮丽场景。冬至时节的落日余晖照亮了十七个孔洞，壮美震撼。2016年的夏季，暴雨来袭，北京多地积水，数百年前落成的故宫，却是“千龙喷水”，雨水从1142个排水孔迅速排出。

　　2016年，这两个事件，让人重新体味中国建筑的智慧，也让人久久思索现代建筑怎样从中国优秀传统文化中汲取灵感和养分。

　　在去年的世界互联网大会上，由建筑界最高荣誉“普利兹克奖”首位中国籍得主、中国美术学院教授王澍领衔设计的永久会场“乌镇互联网国际会展中心”吸引了媒体的关注。整个建筑以水为媒、围中心水池而建，白墙灰瓦、小桥流水随处可见，木结构、青石砖等传统元素也被频繁使用。

　　王澍拥有多重身份：建筑师、文人、学者和教师，他说自己“首先是个文人”，希望人们在欣赏他的建筑时，更像在欣赏一篇寓情于景的诗文，希望通过自己的建筑能让传统有尊严、有生气地活着。

　　“像王澍的设计一样，近年来我国现代建筑设计有回归传统的趋势。”北京国际设计周组委会办公室副主任曾辉认为，这是一个可喜的变化，前几年部分现代中国建筑存在求洋、求怪等现象。通过反思这些病症，中国建筑设计正在整体回归理性，回归正常的审美观和价值观，出现了一批代表“中国风”的建筑。曾辉一口气举出不少例子来：G20峰会主会场、上海世博会场馆、北京APEC会议场馆、米兰世博会中国馆等设计，都运用了传统文化元素，有强烈的中国气息。

　　从“洋风”到“汉风”，从“崇洋”到“固本”，现代建筑回归传统也不能走偏，曾辉强调，回归传统不能是表面化的硬搬某种廊子、亭子或符号，否则也会创造出一些奇奇怪怪的建筑，形成新的视觉污染，与中国传统建筑的思想背道而驰。

　　从沈阳天圆地方的“铜钱楼”，到广州金光灿灿的“大金环”，再到河北燕郊三老并立的“福禄寿”酒店，虽然外表都是中国传统符号，但表现手法太“粗暴”“直露”，被称为“奇葩建筑”和“丑陋建筑”，让“地标”成“笑柄”。

　　盲目追求外在的“传统感”而忽略文化内涵，就会造出一堆奇形怪状、与城市风貌不相匹配的“假古董”。曾辉批评，一些地方的仿古建筑，竟能一层层堆积出三四层的大屋顶，“这既超重、违背建筑科学，又不和谐节俭，是反中国建筑文化的建筑”。

　　在不少人的眼里，加个大屋檐、用上凹凸斗拱或盖上琉璃瓦就是中国传统建筑，曾辉指出，这只是表面的，还应了解中国这些特殊建筑的内涵和人文精神。

　　建筑师刘家琨的作品“始终关注社会现实、尊重地域文脉、融入环境、提炼传统技艺，体现了当代建筑对传统精神的继承，标志着当代中国建筑人文意义探索的高度”，因而获得了2016年中国建筑传媒奖实践成就大奖入围奖，业界认为这得益于他不断领悟和吸收传统建筑的精髓。

　　中国传统建筑沉淀了美学、科学、哲学，讲究“天人合一”，力求建立人、建筑、城市、自然和谐的关系。刘家琨体会，这些年他一直坚守着“此时此地”和“因地制宜”的理念，如果“地”变了，“时”变了，与之不适合的都得变化或摒弃，就是要追求建筑与环境的完美融合。

　　“只有真正认识自己，才能树立文化自信，留住传统建筑文化的根基。”曾辉认为讲究“天人合一”，就是要求建筑适应当地文化、环境及气候等条件。

　　在这个方面，观礼台的设计作出了好的示范，其设计极简、低调，保留了自己的“配角”位置，没有与“争锋”，充分吸收了传统建筑文化中的整体思维和系统观念。

　　“天人合一”还表现在中国建筑的节俭实用上，就地取材，用工匠精神保证质量，可以历经千年不倒。比如，十七孔桥的“金光穿洞”就是利用天文地理知识，精算了太阳光线，冬至当天落日的阳光正好充满十七孔桥的每个桥洞。

　　建筑，既是物质的，又是意识的；既是技术，又是艺术。应把建筑纳入文化的视野，加强建筑师的传统文化修养。北京市古代建筑设计研究所所长马炳坚多次呼吁：“设计队伍应及时调整思路，改变知识体系，改变中国建筑师漠视本民族建筑的不正常现象，应注重中国传统建筑文化的教育。”

　　以传统建筑文化的内涵为依托，以先进的建筑技术为手段，把中国古典的建筑艺术“语言”，和谐地完美地运用于新的建筑形体上，这才是新时代的美学建筑，既不等于“假古董”，也不同于“舶来品”，而给人清新、明快、亲切的印象，有民族化的新味。

　　《营造法式》是北宋李诫编写的关于古代建筑规范的专著，探索历史建筑怎样与宋朝建筑融合，防止出现怪诞的建筑。70多年前，建筑学家梁思成的营造学社也在探讨传统建筑怎样与当代建筑融合、技术与艺术怎样完美统一现代建筑。时至今日，这些课题研究仍要与时俱进，更多的设计师应结合自己的实践，从传统建筑形式和优秀传统文化中汲取灵感和养分，设计出既能体现本土文化特征和精神气质，又能承载人们生活需求和情感寄托的好建筑。